Rocky Carambola (Javier Aguirre, 1979)

 

Rocky Carambola: Torrebruno, un chimpancé y la carambola más rara del cine familiar español

 

 Me gusta recordar esas películas infantiles hoy algo olvidadas, títulos que quizá no alcanzaron la categoría de grandes obras, aunque sí forman parte de una manera muy concreta de entender el cine familiar. Hace un par de meses hablé de La rebelión de los pájaros, otra rareza de nuestro cine para niños, y ahora toca detenerse en Rocky Carambola, dirigida por Javier Aguirre en 1979: una aventura con Torrebruno, un chimpancé llamado Coco, circo, quinielas, secuestros de tebeo, coproducción hispano-mexicana y un reparto bastante más curioso de lo que aparenta.

Vista desde lejos, Rocky Carambola parece una travesura infantil. Al acercarse aparecen nombres muy jugosos: Javier Aguirre, su director defendía este tipo de cine como una verdadera prueba de oficio. El pressbook la presentaba como “una comedia de aventuras” producida por Ágata Films y Diana Films México, con argumento de José Luis Dibildos, guion y diálogos también de Dibildos y Jaime Campmany, música de García Abril y canciones de Torrebruno.

La publicidad fue todavía más directa, y mucho más divertida: Rocky Carambola era “una película de mucha risa que defiende los derechos humanos de los monos”. El anuncio remataba con una frase impagable: “Si tus papás han sido buenos, llévales a ver Rocky Carambola”.

Torrebruno haciendo de Torrebruno

Cuando rueda Rocky Carambola, Torrebruno ya era una figura popularísima de la televisión infantil. La película aprovecha esa familiaridad: su personaje es un mozo de pista de circo que canta, sueña con ser artista y encuentra en los niños una especie de familia adoptiva. La crítica de ABC dio con una frase muy precisa: Torrebruno “no traiciona en absoluto al personaje que los niños conocen a través de la televisión” y, en definitiva, “hace muy bien de Torrebruno”.

Torrebruno tuvo una trayectoria muy singular: llegó a España como artista italiano y empezó destacando como cantante melódico y showman, actuando en salas, grabando discos y participando en espectáculos televisivos, hasta el punto de ejercer como presentador en los conciertos españoles de The Beatles en 1965. Con el tiempo, su simpatía, su dominio del escenario y su facilidad para conectar con el público lo llevaron a convertirse en una figura esencial de la televisión infantil, especialmente en programas como La guagua, El recreo, Sabadabada o Dabadabada, donde unió música, humor y cercanía para quedar en la memoria de varias generaciones.

Una coproducción hispano-mexicana con sabor de época

Rocky Carambola fue una coproducción hispano-mexicana entre Ágata Films y Diana Films México. Eso explica la mezcla de intérpretes españoles y mexicanos: Torrebruno, José Sazatornil, Mary Carrillo, María Kosty, Marisa Porcel, Víctor Israel y Francisco Camoiras conviven con María Victoria, Ariadne Welter y Pancho Córdova.

La película respira esa industria popular que unía nombres de aquí y de allí con absoluta naturalidad. La trama se mueve entre el hogar madrileño, el circo y una aventura de secuestro, mientras los acentos y presencias mexicanas aportan un aire ligeramente exótico dentro de un producto muy reconocible para el público español de finales de los setenta.

Saza, las quinielas y el padre superado

José Sazatornil “Saza” interpreta a don Jorge, padre de una familia madrileña a la que le tocan dieciséis millones de pesetas en las quinielas. Ese golpe de suerte desencadena el secuestro de su hijo Jordi y pone en marcha la aventura.

El actor aporta oficio adulto a la función infantil. ABC destacó que, en las ocasiones en que la película se lo permitía, mostraba su vis cómica y su talento. .Además, Saza ya había coincidido varias veces con Javier Aguirre. Su presencia en Rocky Carambola encaja en una relación profesional que venía de comedias populares y encargos comerciales. Aguirre sabía utilizar muy bien a esos secundarios capaces de sostener una escena.

Mary Carrillo dignificando el disparate

Entre los secundarios destaca Mary Carrillo como doña Rosa. Su aparición es breve, y el ABC la calificó de “jugosa y divertida”.Ese es uno de los encantos del cine popular español: podía meter a una actriz enorme, con una trayectoria teatral y cinematográfica muy seria, en una película con Torrebruno, un chimpancé y una intriga de quinielas. Su presencia agranda el reparto y recuerda que incluso las películas más modestas podían apoyarse en intérpretes de gran oficio.

Los niños de Rocky Carambola

Uno de los valores más curiosos de los textos de prensa es la identificación de los niños protagonistas.

Poncho, interpretado por Carlos Naumann, es el mayor, aficionado a fabricar pólvora y a jugar con Penique, el cachorro de león. Jordi, interpretado por Germán Cadierno, es el niño tranquilo que acaba secuestrado. Chucho, interpretado por Carlos Moreno, es el más trasto. Pato, interpretado por Nacho Parra, es el benjamín, todavía con problemas nocturnos de cama.

Aquí aparece una carambola posterior muy jugosa: Carlos Moreno, el niño Chucho, sería después conocido como El Pulpo actualmente en la COPE. El reportaje lo define como el más travieso tanto en la ficción como en la realidad, capaz de tocar una palanquita y dejar el estudio sin luces. Antes de convertirse en una voz popular de la radio, El Pulpo ya andaba haciendo de las suyas.

De Chucho a El Pulpo: la carambola que casi acabó en Parchís

La trayectoria de Carlos Moreno “El Pulpo” es bien curiosa, estuvo a punto de formar parte de Parchís, el grupo infantil que arrasaría en España y Latinoamérica. Fue seleccionado, pero sus padres prefirieron que siguiera estudiando y no entrara en aquel mundo. Así que Carlos Moreno quedó como una especie de Parchís que pudo ser, un niño de cine familiar que estuvo a un paso de convertirse en ficha del fenómeno musical de los ochenta.

Luego no siguió una carrera cinematográfica al uso. Su pista central acabó siendo la radio. Se vinculó al mundo de la música, la animación y el espectáculo, y encontró en el micrófono el espacio perfecto para ese carácter de showman cercano. José Antonio Abellán fue una figura importante en sus comienzos profesionales en La jungla

Actualmente, presenta Poniendo las calles, programa de madrugada que lo convierte en acompañante de camioneros, trabajadores nocturnos, madrugadores y oyentes fieles. Sus seguidores, los “ponedores”, forman parte de una comunidad muy particular: gente que empieza el día cuando media España todavía duerme.

Coco, el chimpancé que hacía su propio guion

La verdadera estrella imprevisible era Coco, el chimpancé. Los textos de rodaje insisten en la dificultad de trabajar con animales. Coco obedecía cuando quería, hacía monerías según su humor y podía acercarse para dar un beso… o para morder.

Javier Aguirre lo explicaba con lucidez de director: conseguir que un mono mire a la derecha o a la izquierda es técnica; lograr que se enfade y lo exprese pertenece ya al campo de la interpretación.

Javier Aguirre: del anticine al circo infantil

Lo más fascinante de Rocky Carambola es la firma de Javier Aguirre, un cineasta capaz de moverse entre el cine experimental (el anticine que él llamaba), el terror, la comedia, el destape y el producto familiar. Aguirre defendía esta película como una auténtica reválida de oficio. Rodar con niños, animales, muchos personajes, ritmo rápido y montaje complejo le parecía un desafío superior.

Su razonamiento tiene más interés del que parece. Para Aguirre, una película con chimpancé, niños y circo exigía control técnico, paciencia, montaje y capacidad de reacción. En sus palabras, el cine infantil podía considerarse “menor” solo cuando se hacía sin calidad. Rocky Carambola quizá no alcance grandes alturas, pero permite ver a un director muy curtido intentando ordenarlo todo y hacerlo presentable.

 El mismo director que podía interesarse por el lenguaje cinematográfico más experimental aceptaba meterse en una carpa con Torrebruno y un chimpancé, antes ya había hecho películas con Los Bravos, vendrían las de Parchís y productos como Los pajaritos con María Jesús y su acordeón o En busca del huevo perdido con las hermanas Hurtado.

Dibildos y Campmany: el guion bajo la carpa

El guion de Rocky Carambola lo firman José Luis Dibildos y Jaime Campmany. Dibildos explicó que la idea nació tras ir al circo con su hija Lara. Quería hacer una película ingenua, de aventuras, con niños y animales, en un momento en que el cine español buscaba lo comercial por otros caminos.

Campmany, mucho más recordado como columnista político conservador que como guionista de cine infantil, debutaba aquí en el cine. La crítica de ABC elogió su debut por la pulcritud, el buen humor y la sencillez, subrayando que los autores habían renunciado a trascendentalizar la historia.El propio Campmany aclaraba que carecía de connotación política especial. La historia servía como pretexto para relacionar a niños, adultos y animales en una aventura fresca y sencilla. 

Pilar Trenas y Joaquín Arozamena: la televisión dentro del cine

Rocky Carambola también juega con la televisión real. Pilar Trenas y Joaquín Arozamena aparecen como rostros reconocibles de TVE, dando a la trama ese aire de noticia vista por todo el país.Su presencia funciona como una pequeña cápsula televisiva de 1979. Torrebruno representa la infancia, la canción y la carpa. Arozamena aporta la solemnidad del informativo. Trenas suma el rostro periodístico y cultural.

Además, Pilar Trenas tenñia una doble presencia curiosísima: aparece en la película y firmaba el reportaje de rodaje publicado en el ABC. 

Una crítica amable en 1979

La crítica de estreno de ABC, firmada por Pedro Crespo, fue bastante generosa. Partía de que en España apenas había tradición de cine infantil. Por eso valoraba que Rocky Carambola estuviera pensada para los niños y lograra divertirlos. También apreciaba que Dibildos y Campmany renunciaran a buscar coartadas adultas o falsas trascendencias.

El texto destacaba la sencillez del planteamiento, la comicidad familiar, las escenas de circo, el rapto, el rescate y la ternura asociada a los niños y animales. Vista desde su estreno, la película representaba un intento de abrir una vía familiar en el cine español.

Años después, cuando la película se emitió en televisión, ABC fue bastante más severo. En 1988 la describió como un vehículo planteado “a la mayor gloria” de Torrebruno, con guion y realización dedicados a darle ocasiones de lucimiento. El comentario concluía que el filme resultaba desangelado, escasamente divertido y en exceso pedestre, aunque admitía que quizá los más pequeños pudieran divertirse.

Una rareza menor, pero muy de su tiempo

Vista hoy, Rocky Carambola puede parecer, si uno es exigente, pobretona, ingenua o desangelada a nivel cinematográfico, pero ha ganado mucho como documento de época. Retrata una España en la que el circo, la tele, las quinielas, el cine familiar, los niños aventureros, los secundarios de lujo, Parchís al fondo y la futura radio popular podían encontrarse en la misma pista.

No es una gran película, pero sí una rareza simpática y reveladora. Tiene a Torrebruno haciendo de Torrebruno, a Saza sosteniendo el disparate, a Mary Carrillo dignificando cualquier escena, a Javier Aguirre demostrando oficio, a un chimpancé robando planos y a Carlos Moreno antes de convertirse en El Pulpo. Para quien quiera entender aquel cine familiar español que intentaba competir con la televisión, los discos infantiles y las meriendas de sábado, Rocky Carambola es una carambola extraña, menor, pero con mucho más jugo del que parece.